Maître de conférences

Mahalia Lassibille es antropóloga de la danza especializada en África. Formada en la Universidad de Burdeos II, en el 2004 terminó su tesis titulada Danses nomades. Mouvements et beauté chez les Peuls WoDaaBe du Niger en la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales bajo la dirección de Jean-Loup Amselle. Su trabajo etnográfico la ha llevado a combinar las herramientas utilizadas en la danza (análisis del movimiento, análisis coreográfico, etc.) y la antropología. Fue profesora en el departamento de danza de la Universidad de Niza entre el 2008 y el 2013, y en el departamento de danza de la Universidad de París VIII desde el año 2013. Es miembro del laboratorio MUSIDANSE (equipo anfitrión de Esthétique, musicologie, danse et création musicale) y miembro asociado de la Unité de Recherches Migrations et Société (URMIS). Es miembro del comité científico editorial de la revista Recherches en danse (http://danse.revues.org/) y del consejo científico de la aCD (association des Chercheurs en Danse).
A partir de un trabajo de campo realizado en Níger entre 1994 y 2012, y en Francia y Senegal desde 2018, sobre las danzas llamadas «tradicionales», «contemporáneas» y también «urbanas», emprende tres ejes de investigación:
Circulación de danzas y gestos en África
A partir de una etnografía multisituada, Mahalia Lassibille estudia la circulación de las danzas en África, las dinámicas gestuales que engloban, los imaginarios asociados a ellas y las cuestiones artísticas, políticas e identitarias que plantean. Empezó analizando las danzas de los woDaaBe fulani de Níger, primero en un contexto ceremonial, después en el escenario de festivales en Francia y, por último, como atracción turística, interactuando los tres contextos. También ha investigado con coreógrafos y profesores de «danza africana» y «danza africana contemporánea» en Francia, Níger y Senegal para comprender los procesos creativos y las capas de (re)africanización. Actualmente trabaja en la circulación de danzas y gestos a través del vídeo y las prácticas digitales.
Categorías en la danza: ficciones, contradicciones y recomposiciones
Mahalia Lassibille desarrolla una reflexión metodológica sobre el uso de las categorías en la danza, que atraviesan nuestro trabajo de investigación, y sobre sus mecanismos de poder. ¿Cómo nombrar y analizar las prácticas sin participar explícita o implícitamente en la construcción de las categorías? Tras deconstruir las categorías de «danza africana» y «danza contemporánea», analiza los procesos de categorización y examina el modo en que bailarines, coreógrafos y profesores las interpretan y utilizan. Está especialmente interesada en las «contemporaneidades» de la danza, estudiando el uso de las categorías «danza moderna», «afro» y «urbana» en varios países de África Occidental.
Memoria(s), transmisión y creación en la danza hip-hop en Senegal - centrado en Krump
En la actualidad, Mahalia Lassibille realiza sus investigaciones con bailarines de hip-hop en Senegal (breakdance, popping, krump, house), especialmente en Dakar, para documentar la historia de la danza hip-hop, muy desconocida en comparación con el rap, y sacar a la luz la memoria de los bailarines cruzando los puntos de vista de diferentes generaciones. Vincula esto con las prácticas actuales de los bailarines de hip-hop y estudia también las transformaciones en curso en términos de transmisión y de lógica de creación, integrando el uso de vídeos, el lugar que ocupan las redes sociales y los retos de las batallas.
En particular, desarrolla su trabajo sobre el K.R.U.M.P, acrónimo de Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, para comprender las (re)apropiaciones que suscita en Dakar, y profundizar en los procesos que se llevan a cabo en la «fábrica de gestos» de los krumpeurs.

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Publicaciones

Direcciones de obras colectivas o de revistas

Elina Djebbari, Mahalia Lassibille, Laura Steil (dir.), « (Dist)danses : une anthropologie des danses sur internet », Emulations. Revue de sciences sociales, N°46, 2024

Federica Fratagnoli, Mahalia Lassibille (dir.), Danser contemporain. Gestes croisés entre Afrique et Asie du Sud, Deuxième Epoque, Montpellier, 2018

Artículos de revistas con comités de lectura

Escrever a dança em antropologia : a violência da pesquisa na ponta da caneta, Art research journal, vol. 3, N°2, 2016, https://periodicos.ufrn.br/artresearchjournal/article/view/10919

« « La danse africaine » : une catégorie anthropologisée. Les effets retours des disciplines scientifiques sur les disciplines artistiques », EspacesTemps.net, Travaux, 22.08.2016, URL : http://www.espacestemps.net/articles/la-danse-africaine-une-categorie-anthropologisee/

« Lever les bras » ou « être possédé » : le redoutable transfert de l’écriture du geste. Ethno-graphie(s) de la possession chez les Peuls WoDaaBe du Niger, CORPS (à paraître 2016)

« Les scènes de la danse : entre espace touristique et politique. Chez les Peuls WoDaaBe du Niger », Cahier d’Etudes Africaines, XLIX (1-2), N° 193-194, 2009 : 309-335

« Stratégies chorégraphiques. L’exercice politique de la danse chez les WoDaaBe », Journal des anthropologues, N°112-113 « Anthropologie des usages sociaux et culturels du corps », 2008 : 155-181

« Les danses woDaaBe entre spectacles touristiques et scènes internationales : les coulisses d’une migration chorégraphique », Autrepart, N°40 « Tourisme culturel réseaux et recompositions sociales », 2006 : 113-129

« « La danse africaine », une catégorie à déconstruire », Cahiers d’Etudes Africaines, XLIV (3), N° 75, 2004 : 681-690

 

Capítulos de libros

« Décentrer « le contemporain » en danse. Perspectives africaines (Niger, Sénégal) », dans L. Cappelle, E. Claire, M. Guellouz (dir.), Chorégraphier l’égalité culturelle. Pour une histoire décentrée de la danse, volume 2, Paris, L’Harmattan, Collection logiques sociales, 2024.

« Ecrire « la danse » en anthropologie : la violence de la recherche au bout du stylo », dans M. Del Valle, B. Maurmayr, M. Nordera, C. Paillet, Al Sini (dir.), Pratiques de la pensée en danse. Les Ateliers de la danse, dirigé par, Thyrse N°14, L’Harmattan, Paris, 2020 : 191-206

« « A dança africana », uma história de mal-entendidos : entre construção categorial e recomposições coreográficas », dans L. Garrabé et M. Acselrad (dir.), Campo de forças : olhares antropológicos em dança e performance, Belém, PPGArtes/UFPA, 2020, ISBN : 978-65-88455-09-8

« Quand la catégorie (dé)catégorise. Autour du processus d’interprétation du « contemporain » en danse au Niger », dans Danser contemporain. Gestes croisés entre Afrique et Asie du Sud, Deuxième Epoque, Montpellier, 2018 : 287-316

« Introduction », avec Federica Fratagnoli, dans Danser contemporain. Gestes croisés entre Afrique et Asie du Sud, Deuxième Epoque, Montpellier, 2018 : 5-23

« Danser dans un champ de bataille. Anticolonialisme, nationalisme et rivalités artistiques au premier festival culturel panafricain d’Alger de 1969 », dans Danser en 68. Perspectives internationales, dirigé par Isabelle Launay, Sylviane Pagès, Mélanie Papin et Guillaume Sintès, Deuxième époque, collection Linéaris, 2018 : 175-194

« La “danse africaine contemporaine” : un paradoxe chorégraphique. Une ethnographie de la catégorisation en danse au Niger » dans Chloé Delaporte, Léonor Graser, Julien Péquignot (dir.), Penser les catégories de pensée. De l’objet à l’objectivation dans l’étude des arts, des médias et des cultures, L’Harmattan, coll. « Ouverture Philosophique », Paris (à paraître 2016).

« Les danses africaines traditionnelles : des pratiques contemporaines", dans Annie Dupuis (dir.), Ethnocentrisme et Création, Editions de la Maison des Sciences de l’Homme, Paris, 2013 : 451-469

« Arriver/partir », dans Marie Glon et Isabelle Launay (dir.), Histoires de gestes, Actes Sud, Arles, 2012 : 147-163

« Quand la mémoire de l’ethnologue vacille. Oubli, confrontation et réappropriation d’une recherche en danse », dans Marina Nordera et Suzanne Franco (dir.), RicorDanze : memoria in movimento e coreografie della storia, UTET, Torino, 2010 : 267-285

« Beautés assassines », dans E. Azouly, A. Demian, D. Frioux (dir.), 100.000 ans de beauté humaine, vol 4. Modernité, Ed. Babylone/Gallimard, Paris, 2009 : 188-190

Coloquios nacionales e internacionales

« Le smartphone comme outil chorégraphique. Ethnographie des usages des fonctionnalités vidéo connectées par les krumpeurs de Dakar », Colloque international Afrinum « Cultures populaires et identités en actes. Technologie numérique, musique et danse en Afrique et au-delà », Campus Condorcet Aubervilliers, 27 mars 2024

« Quand le krump est africain. Intermédialité vidéos et mutations des luttes chez les krumpeurs de Dakar », PoP Moves Online Symposium « Social Movements. Convergences of Popular Dance, Justice, and Media », 24-25 février 2024

« Circulations des danses, (im)obilités des danseurs ouest-africains : imaginaires et pratique » avec Sarah Andrieu et François Bouda, Workshop « Tensions globales et dynamiques de création en Afrique de l’Ouest. Développement et reconfigurations d’un champ artistique », Université Joseph Ki Zerbo/ Goethe Institute / CDC La Termitière, Ouagadougou, 8 janvier 2024

« Professionnaliser les danses hip-hop à Dakar : des stratégies mosaïques », Symposium « Bridging the gap between gown and town », Nigéria/Sénégal, dance studies association, en ligne, 24-25 octobre 2023.

 « La modernité » vue d’Afrique : circulations et déclinaisons d’une catégorie en danse (perspectives sénégalaises), Coloquio Cuerpos, historias, políticas. Perspectivas transdisciplinarias y transfronterizas 3er Encuentro Red Descentradxs, Barranquilla, 2-6 oct. 2023

Seminarios y diarios de estudio

« Danser avec son téléphone. Circulations de gestes et usages des smartphones par les krumpeurs de Dakar », Atelier Histoire et anthropologie des circulations, séminaire de master, Musidanse, 1er déc 2023.

« « La danse africaine ». Un malentendu catégoriel. (Re)mises en perspective depuis l’Afrique », séminaire « Performativités noires cultures visuelles, corps noirs et performances  », Institut National d’Histoire de l’Art, Paris, 27 juin 2022
 

« Apprendre par film. Diffusion et (ré)interprétation du documentaire Rize par des krumpers au Sénégal », Journées d’Etudes Histoire des circulations en danse, Laboratoire Musidanse, Université Paris 8, 16 avril 2022.
 

« Faire avec son âge. Méthodologies de terrain et effets de génération en danse hip hop au Sénégal », Journée d’études « Danser jeune… Danse et jeunesse / jeunesse de la danse », Lyon, 28 mai 2021

Comunicaciones publicadas

« Du choix catégoriel du chercheur : entre art et soin. A travers la possession chez les WoDaaBe du Niger », dans Claire Mestre, Marion Géry, Marcelle Géber (dir.), Arts soins, les frontières imaginées, ebook La pensée sauvage (à paraître)

 « « Quand le touriste, c’est l’autre. Une anthropologie du tourisme chez les Peuls WoDaaBe du Niger », dans Ph. Bourdeau, L. Bensahel-Perrin et H. François (dir.), Fin (?) et confins du tourisme. Interroger le statut et les pratiques de la récréation contemporaine, Paris, Harmattan, Collection Les idées et les théories à l’épreuve des faits, 2013 : 137-151

« Les WoDaaBe, vendeurs de bijoux en Occident », dans H. Tourneux et N. Woïn (dir.), Migrations et mobilité spatiale dans le Bassin du Lac Tchad, Actes du XIIIème Colloque international de Méga-Tchad, Ed° I.R.D., CD rom, 2010

« Des danses à l’identité chez les WoDaaBe du Niger », Pratiques corporelles, N° 124, 1999 : 15-21

« L’homme et la vache dans l’esthétique des Peuls WoDaaBe », dans C. Baroin et J. Boutrais (dir.) L’homme et l’animal dans le Bassin du lac Tchad, Ed° IRD, Collection Colloques et Séminaires, Paris, 1999 : 251-262